Anahtar Kelimeler
Çağdaş Sanat
Metafor
Metaforik Düşünce
Görsel Metafor
Nasıl Atıf Yapılır
Öz
Bu araştırmanın amacı, çağdaş sanatta metaforik düşünceye dayalı uygulamaların ve çağdaş sanatı kapsayan ders içeriğinin yer aldığı bir atölye dersinin görsel sanatlar öğretmeni adaylarının sanat eğitimi başarısına kuramsal ve uygulama boyutunda etkisi olup olmadığını tespit edebilmektir. Deneysel bir çalışma olan araştırmada tek grup öntest-sontest deseni kullanılmıştır. Araştırma, 2014-2015 güz döneminde Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Resim-İş Eğitimi Anabilim Dalı 4. sınıfta öğrenim gören ve seçmeli deneysel atölye dersini alan 13 öğrencinin katılımı ile gerçekleştirilmiştir. Araştırmada veri toplama aracı olarak araştırmacı tarafından geliştirilen başarı testi ve dereceli puanlama anahtarı kullanılmıştır. Araştırma sonucunda elde edilen öntest-sontest puan ortalamaları arasındaki farkın anlamlılığı ilişkili örneklemler için t-testi kullanılarak test edilmiştir. Uygulama süreci 15 haftada tamamlanmıştır. Bu süreçte öncelikle çalışma grubunun çağdaş sanata yönelik kuramsal bilgi ve uygulama boyutunda mevcut durumları tespit edilmiştir. Daha sonra metaforik düşünce yöntemi kullanılarak çağdaş sanata yönelik uygulamalar yaptırılmıştır. Araştırma sonucunda öğrencilerin öntest-sontest başarı testi puanları arasında ve öntest-sontest sanatsal çalışmalardan aldıkları puanlar arasında anlamlı bir fark bulunmuştur. Öğrencilerin sanatsal uygulamaları ve dosyaları incelenerek metafor kullanma durumları tespit edilmiştir. Metafor kullanan öğrencilerin sanatsal başarılarının anlamlı düzeyde arttığı görülmüştür.
Abstract
The aim of this research is to identify, practically and theoretically, the possible effects of both the practices in contemporary art based on metaphorical thought, and the studio class involving contemporary art, on the art education achievement of pre-service visual arts teachers. In this experimental research, a one-group pre-test/post-test design is used. The research was conducted on 13 students from the Gazi University Gazi Faculty of Education, Department of Fine Arts Education, Division of Art Education. The participants were 4th-year students enrolled in the elective “Experimental Studio” course in the 2014-2015 autumn term. In this research, an achievement test and a scoring rubric developed by the researcher are used to collect data. Qualitative data acquired from the students' artworks, portfolios and feedback forms are used to provide details for the quantitative data. The significance of the difference between the pre-test and post-test mean scores is tested using the t-test for related samples. The experimental process was completed in 15 weeks. In this process, the students' current theoretical knowledge and practical skills regarding contemporary art were first determined. Then, contemporary art practices were carried out using the metaphorical thought method. At the end of the research, a significant difference was found between the students' pre-test and post-test achievement test scores, as well as between their pre-test and post-test artwork scores. The artworks and portfolios were analyzed to determine whether the participants had used visual metaphors in their artworks.
Keywords: Art Education, Contemporary Art, Metaphor, Metaphorical Thought, Visual Metaphor
Kaynakça
Acil, Ş. (2008). Anadolu güzel sanatlar lisesi resim bölümü öğrencilerinin kavramsal sanatla ilgili görüşleri üzerine bir araştırma (Diyarbakır ili örneği). Yüksek Lisans Tezi, Gazi Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü, Ankara.
Aksoy, Ş. (2002, Mayıs). Öğretmen yetiştirmede anasanat atölye derslerinin çağdaşlaştırılmasının gerekliliği ve çağdaş eğitim modeli üzerine öneriler. Gazi Üniversitesi’nin Eğitimde 75. Yılı Sanat Eğitimi Sempozyumu’nunda sunulmuş bildiri. Gazi Üniversitesi, Ankara.
Anderson, T. & Milbrandt, M. K. (2002). Art for life. Authentic instruction in art. New York: McGraw-Hill.
Arık, Ş. (2012). Anadolu güzel sanatlar ve spor liselerinde öğrencilerin video sanatı uygulamalarının değerlendirilmesi. Doktora Tezi, Gazi Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü, Ankara.
Buyurgan, S. ve Buyurgan, U. (2012). Sanat eğitimi ve öğretimi. Ankara: Pegem Akademi.
Büyüköztürk, Ş., Çakmak, E. K., Akgün, Ö. E. & Demirel, F. (2011). Bilimsel araştırma yöntemleri. Ankara: Pegem.
Çepni, S. (2011). Ölçme ve değerlendirme. Emin Karip (Ed.) Performansların değerlendirilmesi içinde (s. 233-292). Ankara: Pegem Akademi.
Duncum, P. (2002). Clarifying visual culture art education. Art Education, 55(3), 6-11.
Freedman, K. (2003). The importance of student artistic production to teaching visual culture. Art Education, 56(2), 38-43.
Heid, K. (2008, July). Creativity and imagination. Tools for teaching artistic inquiry. Art Education, 61(4), 40-46.
Herrmann, R. (2005). The disconnect between theory and practice in a visual culture approach to art education. Art Education, 58(6), 41-46.
Jeffers, K. S. (1996). Experiencing art through metaphor. Art Education, 49(3), 6-11.
Kan, A. (2014). Eğitimde ölçme ve değerlendirme. Hakan Atılgan (Ed.), Ödev ve projeler içinde (s. 270-292). Ankara: Anı.
Kasioğlu, A. (2009). Sanat eğitimcilerinin yetiştirilmesinde kavramsal sanatın önemi. Yüksek Lisans Tezi, Gazi Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü, Ankara.
Marshall, J. (2008). Visible thinking: Using contemporary art to teach conceptual skills. Art Education, 61 (2), 38-45.
Özer, A. (2011). 1980 sonrası Türk sanatında yeni oluşumlar ve sanat eğitimine yansımaları. Doktora tezi. Ankara Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü, Ankara.
Politowicz, Z. (1985). Analysis and metaphor search strategy concerning visual works of art. Yüksek Lisans Tezi. The university of Arizona, USA.
Serig, D. A. (2005). A conceptual structure of visual metaphor in the practices and exhibition of a consortium of artists. Doktora Tezi. Columbia University Teachers Collage, New York.
Tanyolaç, B. (2008). Çağdaş sanat eğitimi üzerine model araştırması. Yüksek Lisans Tezi. Kocaeli Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Kocaeli.
Tavin, K. M. (2003). A critical pedagogy of visual culture as art education: toward a performative inter/hypertextual practice. Doktora Tezi. The Pennsylvania State University, Pennsylvania.
Tekin, H. (1982). Eğitimde ölçme ve değerlendirme. Ankara: Yargı.
Uçar, A. (2007). Türkiye ve İtalya’da yükseköğretimde plastik sanatlar ve bilgi teknolojisinin sanat eğitimine katkısı. Doktora Tezi. Marmara Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü, İstanbul.
Whitham, G. & Pooke, G. (2010). Çağdaş sanatı anlamak (T. Göbekçin, Çev.). İstanbul: Optimist.
Zupancic, T. (2005). Contemporary artworks and art education. International Journal of Education through Art, I (1), 29-41.
Bu çalışma Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License ile lisanslanmıştır.
Telif Hakkı (c) 2016 Sanat Eğitimi Dergisi