Sanatlararası Etkileşimde Tasarımcıların Özgürlük ve Özgünlük Kaygıları
Cilt 9 Sayı 1 kapak
PDF

Anahtar Kelimeler

Grafik tasarımı
tasarımcı
iletişim
özgürlük
özgünlük

Nasıl Atıf Yapılır

Akengin, G., & Özkan, İ. F. (2021). Sanatlararası Etkileşimde Tasarımcıların Özgürlük ve Özgünlük Kaygıları. Sanat Eğitimi Dergisi, 9(1), 28-36. https://doi.org/10.7816/sed-09-01-04

Makale Geçmişi

Geliş tarihi: 10 Ağustos 2020
Düzeltme tarihi: 14 Kasım 2020
Kabul tarihi: 20 Aralık 2020
Yayın tarihi: 30 Mayıs 2021

Öz

Grafik tasarımcılardan, tasarımlarda mesajı sağlıklı iletmeleri ve iletiyi özgün ve yaratıcı biçimlerde ortaya koymaları beklenmektedir. Bu bağlamda tasarımcılar, müşterinin talep ve isteklerini iyi anlamalı ve belirlenen tüketici hedef kitlenin kültürel yapısını da iyi analiz etmelidir. Aynı zamanda, tüm tasarım süreçleri kapsamında kültürel, ekonomik, politik bağlamların yanı sıra, tasarım üslubu, estetik ve medya kanalı gibi bağlamları da göz önünde bulundurulmalıdır. Bu etkenler arasındaki ilişkilerin ve etkileşimlerin iyi anlaşılması ve uygulanması beklenmektedir. Bu çalışmada, sanatlar arası etkinlikler için hazırlanan afiş tasarımlarındaki tasarım süreçlerinde, tasarım biçimlerindeki özgürlük kavramları arasındaki ilişkiler ve diğer sanat dalları üzerindeki etkileşimleri ele alınmıştır. Çalışma, tasarım sürecinde, tasarımcıların bu etkileşimi verimli sağlamak için üstlendiği rolleri ve görevleri üzerinde etki eden unsurları incelemektedir. Bu bağlamda çalışmanın amacı, tarafların demografik bağlamları, tasarım süreçlerini, tasarımın kendisini ve iletilen mesajın algılanma süreçlerini nasıl etkilediği arasında bir ilişki ortaya koymaktır. Bu çalışma içerisinde ele alınan etkileşimlerin, grafik tasarımı eğitimi ve eğitim sonrası profesyonel çalışma alanlarında yaratıcı yaklaşımlar bağlamında yeni araştırma alanlarına kaynak sağlaması planlanmaktadır.

Abstract

Graphic designers are expected to convey the message in their designs soundly and to present it in original and creative forms. In this context, designers should understand the demands and wishes of the customer and analyze the cultural structure of the determined consumer target group. At the same time, contexts such as design style, aesthetics and media channel should be taken into consideration as well as cultural, economic and political contexts within the scope of all design processes. The relationships and interactions between all these factors are expected to be well understood and implemented. In this study, the relationships between the concepts of freedom in design forms in the design processes of posters prepared for inter-arts events, and their interactions with other branches of art, are discussed. The study examines the factors that influence the roles and duties designers undertake in the design process to ensure this interaction efficiently. In this context, the aim of the study is to reveal a relationship between the demographic contexts of the parties, the design processes, the design itself and how it affects the perception processes of the transmitted message. The interactions discussed in this study are intended to serve as a resource for new areas of research on creative approaches in graphic design education and in post-education professional practice.

Keywords: Graphic design, designer, communication, freedom, originality

PDF

Kaynakça

Aktaş, Özgür. (2005). Grafik Tasarım Ürünlerinde Anlamın Kurgulanışı Olarak Nesnenin Dönüştürülmesi. Yüksek Lisans Tezi. Adana: Çukurova Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü.

Ambrose, Gavin, Harris, Paul. (2012). Grafik Tasarımın Temelleri. İstanbul: Literatür Yayınları.

Ceylan İ. Gökhan; Ceylan, Hatice. (2015). Afiş Tasarımında Popüler Kültürün Yansımaları. İdil Dergisi. cilt 4. sayı 17. DOI: 10.7816. https://www.idildergisi.com/makale/pdf/1425374291.pdf

Deliduman, Canan; Çakmak, Sinan. (2017). Kültürel Afiş Uygulamalarında İllüstrasyon. İdil Dergisi. cilt 6. sayı 29. DOI: 10.7816. https://www.idildergisi.com/makale/pdf/1484814098.pdf

Berger, John. (2005). Görme Biçimleri. İstanbul: Metis Yayınları.

Eryürek, Erel. (2014). Deneysellikten Kopmamak Özgünlük Sağlar. http://www.cut-online.com/2011/08/24/%E2%80%9Cdeneysellikten-kopmamak-ozgunluk-saglar%E2%80%9D/, (Erişim tarihi 11 Nisan 2018).

Konuralp, Mehmet. (2012). Grafik Tasarımı. İstanbul: TMMOB Mimarlar Odası Yayınları.

Fartushenko, Lyubava. (2017). An Interdisciplinary Approach to Promote Creativity. Canada, University of Alberta.

Tuksal, Mine. (2008). Grafikerin El Kitabı. 1. bs. İstanbul: Pusula Yayıncılık.

Twemlow, Alice. (2011). Grafik Tasarım Ne İçindir? 2. bs. İstanbul: Yem Yayın.

Weber, Stephen. (2019). The Interdisciplinary Arts and Ideas Performance Model: Philosophical, Psychological, Pedagogical, and Practical Perspectives. The University of Science and Arts of Oklahoma.

Creative Commons License

Bu çalışma Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License ile lisanslanmıştır.

Telif Hakkı (c) 2021 Sanat Eğitimi Dergisi