Keywords
Instrument Training
GSL
How to Cite
Abstract
Fine arts high school (GSL) institutions constitute the most universal and fundamental dimension of music education in terms of acquiring the skills of playing, listening to and reading music, understanding music, building musical knowledge and laying the foundation for other musical studies. Music education in GSL is a systematic process that brings about changes in individuals' musical behaviour and ideas and in the way they come to know and live life. This process takes place in several areas: musical ear training, instrument training, voice training and music theory training.
Instrument training in GSL is a demanding process that must be followed closely and carried out jointly by teacher and student in harmony and cooperation. In this study, a literature review was conducted, and similar studies, books, articles, symposium papers, publications and theses related to the research topic were examined; the study aimed to examine the instrument training problems that are or may be encountered during instrument training in GSL in terms of teacher, student, curriculum and institutional problems.
Shaping, developing and changing the general musical taste of society is one of the main duties of the music teacher. However, various problems in GSL instrument training practice, such as teaching more than one student in a single lesson period, students' lack of motivation, insufficient time allocated to learning an instrument, deficiencies and errors in sitting and standing posture, and teachers' inability to devote the necessary time to each student, may lower the quality of instrument training and prevent it from being implemented properly.
Öz
GSL kurumları; müziği çalma, dinleme ve okuma becerilerini kazanma, müziği anlama, müzik bilgisi oluşturma ve diğer müzik çalışmalarına temel oluşturma bakımından, müzik eğitiminin en evrensel ve en temel boyutudur. GSL müzik eğitimi, bireyin müziksel davranışlarında, fikirlerinde, hayatı tanıyıp yaşamasında değişiklik oluşturan sistematik bir süreçtir. Bu süreç birkaç açıdan gerçekleşmektedir. Bunlar; müziksel işitme eğitimi, çalgı eğitimi, ses eğitimi ve müzik teorisi eğitimidir.
GSL çalgı eğitimi; oldukça zorlu ve takip edilmesi gereken, gerek öğretmen gerekse öğrenci tarafından birlikte, uyum ve iş birliği içerisinde yürütülmesi gereken süreçtir. Bu araştırmada literatür taraması yapılarak araştırma konusu ile ilgili benzer çalışmalar, kitaplar, makaleler, sempozyum bildirileri, yayınlar, tezler incelenmiş; GSL çalgı eğitimi sırasında karşılaşılan ve karşılaşılabilecek çalgı eğitimi sorunlarının, öğretmen/öğrenci/öğretim programı ve kurum problemleri açısından incelenmesi amaçlanmıştır.
Toplumun genel müziksel beğenisini oluşturmak, geliştirmek ve değiştirmek müzik öğretmeninin temel görevlerinden birisidir. Ancak GSL çalgı eğitimi uygulamalarında bir ders saat diliminde birden fazla öğrenciyle ders yapılması, öğrenci motivasyon eksiklikleri, çalgı öğrenmeye ayrılan sürenin yetersizliği, oturuş-duruş pozisyonlarındaki eksiklikler ve hatalar, öğretmenler tarafından gereken zamanın öğrenciye ayrılamaması gibi çeşitli sorunlar, çalgı eğitiminin niteliğinin düşmesine ve gereği gibi uygulanamamasına neden olabilmektedir.
Anahtar Kelimeler: Müzik, Çalgı Eğitimi, GSL
References
Alakuş, A. O. (2002). İlköğretim Okulları 6. Sınıf Resim-İş Dersi Öğretim Programındaki Grafik Tasarımı Konularının Çok Alanlı Sanat Eğitimi Yöntemiyle ve Bu Yönteme Uygun Düzenlenmiş Ortamda Uygulanması. Gazi Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Yayınlanmamış Doktora Tezi.
Albuz, A. (2001). Viyola Öğretiminde Geleneksel Türk Müziği Ses Sistemine İlişkin Dizilerin Kullanımı ve Bu Sistem Kaynaklı Çokseslilik Yaklaşımları, Gazi Üniversitesi Fen Bilimleri Enstitüsü, Yayımlanmamış Doktora Tezi.
Ayhan, A. (2012), Sosyal Ağların Kuşattığı Bir Dünyada Çalgı Eğitiminde Eğitsel Videonun Kullanımının Önemi. e-Journal of New World Sciences Academy, 5 (8), 171-178.
Çilden, Ş. (2006). Müzik Öğretmeni Yetiştirme Sürecinde Çalgı Eğitiminin Nitelik Sorunlarının İrdelenmesi. Ulusal Müzik Sempozyumu Bildirisi, Pamukkale Üniversitesi, Denizli.
Etike, S. (1995). Sanat Eğitimi Yazıları, Ankara: Yüksel Matbaası.
Jelen, B. (2013), Türkiye’de Müzik Öğretmeni Yetiştirme Sürecinde Piyano Eğitiminde Karşılaşılan Sorunlar. Rast Müzikoloji Dergisi, 1 (1), 258-285.
Kararoğlu, İ. (2008). Çalgı Eğitimi ve Sistematiğin Önemi. http://udinevres.blogspot.com/2008/10/alg-eitimi-ve-sistematiin-nemiibrahim.html, 08/08/2013.
Kasap, B. T. (2005), İşlevsel Piyano Becerilerinin Müzik Öğretmenleri İçin Önemi. Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 25 (1), 149-154.
Kılıç, A. ve Seven S. (2011). Konu Alanı Ders Kitabı İnceleme, Ankara: Pegem Akademi.
Kılıç, I. ve Yazıcı T. (2012), Study of Job Satisfaction and Professional Exhaustion of Music Teachers in Fine Arts and Sport High Schools in Terms of Some Variables. e-Journal of New World Sciences Academy, 7 (2), 182-198.
Mercin, L. ve Alakuş A. O. (2007), Birey ve Toplum İçin Sanat Eğitiminin Gerekliliği. 11. Dicle Üniversitesi Ziya Gökalp Eğitim Fakültesi Dergisi, 1 (9), (2007), 14-20.
MEB, Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi Müziğe Giriş Dersi Öğretim Programı, (2006).
Özmenteş, S. (2005), Müzik Eğitiminin Boyutları ve Çalgı Eğitimi. İnönü Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 6 (9), 89-95.
Özmenteş, S. (2008), Çalgı Eğitiminde Öndüzenlemeli Öğrenme Taktikleri. İnönü Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 9 (16), 157-175.
Sever, G. (2006). Erken Keman Eğitimi Veren Öğretmenlerin (5-7 Yaş) Başlangıç Düzeyinde Sık Karşılaştıkları Sorunlar ve Çözüm Önerileri. Gazi Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü, Yayımlanmamış Yüksek Lisans Tezi.
Sönmez, V. (2005). Eğitim Felsefesi. Ankara: Anı Yayıncılık.
Sun, M. (1969). Türkiye’nin Kültür-Müzik-Tiyatro Sorunları, Ankara: Kültür Yayınları.
Sungurtekin, K. M. (2002), Eğitim Fakülteleri Müzik Eğitimi Bölümlerindeki Piyano Eğitiminde Çağdaş Türk Piyano Müziği Eserlerinin Yeri. G. Ü. Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 22 (3), 59-68.
Şen, Ü. S. (2005), Sanat Eğitiminde Bilimsel Araştırma Yöntemlerinin Kullanılması. Journal of Graduate School of Social Sciences, 5 (1), 343-344.
Şendurur, Y. (2001), Keman Eğitiminde Etkili Öğrenme-Öğretme Yöntemleri. G. Ü. Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 21 (3), 145-155.
Tarman, S. (2010). Müzik Eğitiminin Temelleri, Ankara: Sözkesen Matbaası.
Türkmen, U. (2010). Çocuğun Bireysel Toplumsal ve Kültürel Gelişiminde Amatör Müzik Eğitiminin Yeri Problemleri ve Çözüm Önerileri. İlköğretim online, 9 (3), 960-970.
Uçan, A. (1997). Müzik Eğitimi (Temel Kavramlar-ilkeler Yaklaşımlar). Ankara: Müzik Ansiklopedisi Yayınları.
Uslu, M. (1996). Türkiye’de Çalgı Eğitiminin Yaygınlaştırılmasında ve Geliştirilmesinde AGSL Müzik Bölümlerinin Önemi, 1. Ulusal AGSL Müzik Bölümleri Sempozyum Bildirisi, Uludağ Üniversitesi Eğitim Fakültesi Müzik Eğitimi Bölümü, Bursa.
Uslu, M. (2012). Nitelikli Keman Eğitimine Yönelik Yaklaşımlar. Eğitim ve Öğretim Araştırmaları Dergisi, 1 (4), 1-11.
Uslu, M. (2013). Eğitim Fakültelerinde Uygulanan Bireysel Çalgı Eğitimi(Keman)Ders Programlarının Yürütülmesine Yönelik Eğitimci Görüşlerinin Değerlendirilmesi. Eğitim ve Öğretim Araştırmaları Dergisi, 2 (1), 47-57.
Uyan, Z. D. (2013), Özengen Müzik Eğitimi Alma Durumu ile Okula Yönelik Tutum Arasındaki İlişkiler. e-Journal of New World Sciences Academy, 8 (2), 252-268.
Yazıcı, T. (2009). İlköğretim Müzik Dersinin Uygulanmasında Karşılaşılan Sorunların, Öğretmen Görüşleri Açısından Değerlendirilmesi (Trabzon İli Örneği). Karadeniz Teknik Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Yüksek Lisans Tezi
This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
Copyright (c) 2013 Sanat Eğitimi Dergisi