Abstract
The 20th century is a period in art history in which many art movements, rarely matched in earlier centuries, emerged one after another. This dizzying speed in art was a result of science and technology. The studies that began with Freud's examination of the subconscious also found an echo in art. They aimed to descend into people's subconscious, to discover it and to bring the paranoid image in human beings to light. The subject of art was now the individual. The Surrealists had to choose an unconsciousness in which space and time disappear, beyond a dynamic, reassuring reality. Opposing the entire artistic understanding of the past, the Surrealists advocated an irrational approach. Instead of Dadaism's ready-made approach, Surrealism once again turned to the use of traditional materials. The Surrealist artists Joan Miro, Max Ernst and Salvador Dali became artists of dreams by making use of all the possibilities of the subconscious. Having succeeded in creating a new language of form, these artists removed all barriers between dream and reality and produced a synthesis of the two. They achieved this synthesis through the purest subconscious and every kind of paranoid experience. Opening the door to artistic formations different from those of previous art movements, Surrealism created a distinctive new understanding of form. Holding their freedom above everything else, the artists developed a free understanding of art.
Öz
20. yüzyıl, sanat tarihinde daha önceki yüzyıllarda eşine pek sık rastlanmamış birçok sanat akımının birbiri arkasında ortaya çıktığı bir dönemdir. Sanatta bu baş döndürücü hız, bilim ve tekniğin bir sonucuydu. Freud'un bilinçaltını incelemesiyle başlayan çalışmalar, sanatta da yankı buldu. İnsanların bilinçaltına inmek, onları keşfetmek, insandaki paranoyak imgeyi gün ışığına çıkarmak amacını güdüyordu. Sanatın konusu artık bireydi. Sürrealistler devindirici, güven verici gerçekliğin ötesinde uzam ve zamanın ortadan kalktığı bir bilinçsizliğin seçimini yapmak zorunda kalmıştı. Sürrealistler geçmişin tüm sanat anlayışına karşı çıkarak irrasyonel bir anlayışı savunmuştu. Dadaizmin hazır madde anlayışı yerine sürrealizm tekrar geleneksel materyallerden faydalanma yoluna gitti. Sürrealist sanatçılar Joan Miro, Max Ernst, Salvador Dali bilinçaltının tüm olanaklarından faydalanarak düşlerin sanatçısı olmuşlardır. Yeni bir biçim dili oluşturmada başarı kazanan bu sanatçılar, düşle gerçek arasındaki tüm engelleri ortadan kaldırarak düşle gerçeğin bir sentezini yapmışlardı. Bu sentezi de en saf bilinçaltıyla her türlü paranoyak deneyimle gerçekleştirdiler. Önceki sanat akımlarından farklı sanatsal oluşumların kapısını açan sürrealizm, biçimde kendine özgü yeni bir anlayış oluşturdu. Sanatçı, özgürlüğünü her şeyin üstünde tutarak özgür bir sanat anlayışı geliştirdi.
Anahtar Kelimeler: Sürrealizm, sanat, bilinçaltı
References
AKBULUT, Doğan, (2016). Sanatta Siyasal Söylem, Ankara: Kültür Ajans Yayınları
AYAYDIN, Abdullah, (2016). Çeşitli Yönleriyle Çağdaş Sanat Akımları, 1. Baskı, Ankara: Nobel Yayıncılık
GOMBRICH, EH, (2002). Sanatın Öyküsü, 3. Baskı, (Çev. Erol Erduran – Ömer Erduran), İstanbul: Remzi Kitabevi
HAUSER, Arnold, (1995). Sanatın Toplumsal Tarihi, 2. Baskı, (Çev. Yıldız Gölönü), İstanbul: Remzi Kitabevi
INGRAM, Catherine, (2016). İşte Dali, 1. Baskı, (Çev. Ayşegül Gürsel Duyan), İstanbul: Hep Kitap Yayınları.
LYNTON, Norbert, (1991). Modern Sanatın Öyküsü, 2. Baskı, (çev. Cevat Çapan-Sadi Öziş), İstanbul: Remzi Kitabevi.
MAZHAR, Ş. İpşiroğlu, EYÜBOĞLU, Sabahattin, (2013). Avrupa Resminde Gerçek Duygusu, İstanbul: Hayalperest Yayınları
THOMPSON, Jon, (2014). Modern Resim Nasıl Okunur, Modern Ustaları Anlamak, 1. Baskı, (Çev. Firdevs Candil Çulcu), İstanbul: Hayalperest Yayınları
TURANİ, Adnan, (1999). Çağdaş Sanat Felsefesi, 3. Baskı, İstanbul: Remzi Kitabevi
TURGUT, İhsan, (1993). Sanat Felsefesi, İzmir: Akademi Kitabevi.
YILMAZ, Mehmet, (2013). Modernden Postmoderne Sanat, Ankara: Ütopya Yayınevi.

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
Copyright (c) 2019 Sanat Eğitimi Dergisi
