The Use and Functionality of Vibrato in the Violoncello

Abstract

Vibrato is an important and complex technique for almost all instruments and for the voice. In general, vibrato has become an indispensable technique for the performers in order to capture a good tone and express the music in the most powerful way. Since there is no stable and clear teaching technique, the use of vibrato becomes more complicated especially on string instruments. When the literature of string pedagogy is examined, it is seen that many technical features such as vibrato perception, speed and width are mentioned. In music technology, vibrato has been recorded in many ways and examined in terms of timbre, frequency and amplitude. The use of vibrato on the cello also differs between solo and ensemble performance. Vibrato was hardly used in Baroque works. In Classical period works, a short vibrato with few oscillations is used in certain places. In the Romantic period, vibrato appears with more frequent oscillation. In the music of the 20th and 21st centuries, known as the contemporary period, vibrato has taken on an entirely original conception. This research covers the use of vibrato technique on the cello across the periods of music history, research on vibrato, and views on teaching vibrato on the cello. The research is important for understanding and applying the ways in which vibrato technique has been used in different periods.

Öz

Vibrato, neredeyse tüm çalgılar ve ses için önemli ve bir o kadar karmaşık bir tekniktir. Genel olarak çalgıdan iyi bir ton yakalayabilmek, müziği en güçlü şekilde ifade edebilmek için vibrato icracılar için vazgeçilmez bir teknik olmuştur. Sabit ve net bir öğretim tekniği olmadığı için, özellikle yaylı çalgılarda vibrato kullanımı daha karmaşık bir hâl almaktadır. Yaylı çalgılar pedagojisi literatürüne bakıldığında vibrato algısı, hızı, genişliği gibi birçok teknik özelliğe değinildiği görülmektedir. Müzik teknolojilerinde ise vibrato, birçok şekilde kayıt altına alınmış; tını, frekans ve genlik bakımından incelenmiştir. Viyolonselde vibratonun kullanımı aynı zamanda gerek solo gerekse topluluk ile icra esnasında farklılık göstermektedir. Barok dönem eserlerinde vibrato neredeyse kullanılmamıştır. Klasik dönem eserlerinde belirli yerlerde kısa ve az salınımlı bir vibrato kullanımı söz konusudur. Romantik dönemde ise vibrato daha sık salınımlı olarak karşımıza çıkmaktadır. Çağdaş dönem olarak isimlendirilen 20. ve 21. yüzyıl müziğinde ise vibrato tamamen özgün bir anlayışa girmiştir. Bu araştırma, viyolonselde vibrato tekniğinin müzik tarihi çerçevesinde dönemler içerisinde kullanımı, vibrato ile ilgili yapılan araştırmalar ve viyolonselde vibrato öğretimi ile ilgili görüşleri içermektedir. Araştırma, vibrato tekniğinin dönemler içerisinde ne şekilde kullanıldığını anlayabilmek ve uygulayabilmek açısından önemlidir.

Anahtar Kelimeler: Viyolonsel, müzik, vibrato, entonasyon, çalgı öğretimi