Abstract
The art education process involves a holistic approach that is both theoretical and practical. The basis of this holistic approach is the implementation in learning processes of many theoretical foundations based on the art discipline, such as art history, art criticism, aesthetics, visual culture, interdisciplinary relations and multiculturalism, by relating them to practice-based fields. Although some teaching processes in Turkey in which theory and practice interact stand out, it can be said that students mostly have some difficulty in bringing theory and practice together. In this context, this research aims to examine students' views on the possible connections between the art criticism course and the main art studio courses, based on the interaction of theory and practice in the art education process. In line with this aim, the research was structured as a case study based on the qualitative research method. The participants of the research are 7 students studying at the Department of Fine Arts Education, Faculty of Education, Anadolu University, in the fall semester of the 2018-2019 academic year, and 3 faculty members teaching main art studio courses and courses with art criticism content. The research data were collected through semi-structured interviews. Descriptive analysis was used to analyze the research data. The conclusions reached on the basis of the research findings are as follows: It can be said that art criticism, which aims to develop students' critical perspectives on artistic processes, is reflected positively in practice-based fields. Students who can look at artistic processes with a critical eye reflect this perspective in their own work and can thus express themselves better. Based on the instructors' views, it is emphasized that art criticism, which also has an important place in individuals' social lives, is important in raising individuals with a high level of awareness. The difficulties students encounter in relating art criticism and studio courses to each other are also an important point emerging from the research results. Another point highlighted by the research results is that, although students are aware of art criticism, their views also contain some prejudices and generalizations.
Öz
Sanat eğitimi süreci kuramsal ve uygulamalı bütüncül bir yaklaşım içermektedir. Bütüncül yaklaşımın temelini ise sanat disiplinine dayalı sanat tarihi, sanat eleştirisi, estetik, görsel kültür, disiplinler arası ilişkiler, çok kültürlülük gibi birçok kuramsal altyapının uygulamaya dayalı alanlar ile ilişkilendirilerek öğrenme süreçlerinde hayata geçirilmesi oluşturur. Türkiye’de kuram ve uygulamanın etkileşimde bulunduğu kimi öğretim süreçleri dikkati çekmekle birlikte çoğunlukla öğrencilerin kuram ve uygulamayı bir araya getirmede bazı sıkıntılar yaşadığı söylenebilir. Bu bağlamda bu araştırmada sanat eğitimi sürecinde kuram ve uygulama etkileşimine dayalı olarak öğrencilerin sanat eleştirisi dersi ile anasanat atölye dersleri arasındaki olası bağlantılara ilişkin görüşlerinin incelenmesi amaçlanmıştır. Söz konusu amaca dayalı olarak araştırma nitel araştırma yöntemine dayalı durum çalışması çerçevesinde yapılandırılmıştır. Araştırmanın katılımcılarını Anadolu Üniversitesi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü’nde 2018-2019 öğretim yılı güz döneminde öğrenim görmekte olan 7 öğrenci ve anasanat atölye ile sanat eleştirisi içerikli dersler yürüten 3 öğretim üyesi oluşturmaktadır. Araştırma verileri yarı-yapılandırılmış görüşme yöntemi ile toplanmıştır. Araştırma verilerinin çözümlenmesinde betimsel analiz yönteminden yararlanılmıştır. Araştırmadan elde edilen bulgulara dayalı olarak ulaşılan sonuçlar şöyledir: Öğrencilerin sanatsal süreçlere eleştirel bakış açılarını geliştirmeyi hedefleyen sanat eleştirisinin uygulamalı alanlara olumlu yansıdığı söylenebilir. Sanatsal süreçlere eleştirel bir gözle bakabilen öğrenciler, bu bakış açısını kendi çalışmalarına yansıtarak kendilerini daha iyi ifade edebilmektedirler. Öğretim elemanı görüşlerine dayalı olarak ise bireylerin sosyal hayatlarında da önemli bir yere sahip olan sanat eleştirisinin, farkındalığı yüksek bireyler yetiştirmede önemli olduğu vurgulanmaktadır. Öğrencilerin sanat eleştirisi ve atölye dersleri arası ilişkilendirme süreçlerinde karşılaştıkları zorluklar da araştırma sonuçlarında ortaya çıkan önemli bir noktadır. Öğrencilerin sanat eleştirisine ilişkin farkındalıklarının olmasının yanında birtakım ön yargılar ve genellemeler içermesi de araştırma sonuçlarına göre vurgulanan bir durumdur.
Anahtar Kelimeler: Sanat eğitimi, sanat eleştirisi, anasanat atölye, temel tasarım
References
Akkaya, T. (2014). Yeni Sanat Eleştirisi Kuramı. İstanbul: Arkeoloji ve Sanat.
Aliçavuşoğlu, E. (2009). Bauhaus Geleneği ve Günümüz Sanatına Yansımaları, İstanbul, İletişim Yayınları.
Alper, Y. (2008). Freud'dan bugüne yaratıcı-sanatçı psikodinamiğine bakış. Adana: e- Kitap.
Asutay, B. (2018). Antik Yunan Kültürü, Aydınlanma ve Fin De Siecle (Yüzyıl Sonu) Üçgeninde Sanatçı Sorunsalı. Uluslararası Sosyal Araştırma Dergisi, 11(55).
Balcı, F. (2013). SANAT ELEŞTİRİSİNE GİRİŞ. İstanbul: Kriter.
Barlas, M. (2010, Mart). Resim-İş Öğretmenliği Öğrenci Çalışmalarının Disiplin Temelli Sanat Eğitimi Yöntemine Göre Sanat Eleştirisi Alanında Değerlendirilmesi. Yüksek Lisans Tezi. Ankara.
Barrett, T. (2014). Sanatı Eleştirmek. (G. Metin, Çev.) İstanbul: Hayalperest.
Barrett, T. (2015). Neden Bu Sanat? Çağdaş Sanatta Estetik ve Eleştiri. (E. Ermert, Çev.) İstanbul: Hayalperest.
Beyoğlu, A. ve Akyürek, M. (2017, Şubat). Resim Anasanat Atölye Dersi Öğrencilerinin Resimde Mekân Konusuna İlişkin Görüşlerinin Değerlendirilmesi. Bartın Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 6(1), 139-158.
Boydaş, N. (2007). Sanat Eleştirisine Giriş. Ankara: Gündüz Eğitim ve Yayıncılık.
Bulat, S., Bulat, M., ve Aydın, B. (2014). Bauhause Tasarım Okulu. Atatürk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi, 105-120.
Buyurgan , U. ve Buyurgan, S. (2007). Sanat Eğitimi ve Öğretimi. Ankara: Pegem Akademi.
Creswell, J. W. (2007). Qualitative inquiry & research design: Choosing among five approaches ( 2. Baskı). USA: SAGE Publications.
Daşdağ, F. E. (2010). Sanat Eseri Eleştirisine Bir Örnek: Üçüncü Mevki Vagon. Elektronik Sosyal Bilimler Dergisi, 9(33), 378-386.
Erim, G. (2011). Temel Tasarım Dersinde Öğrencilerin Estetik Duyarlılıklarını ve Yaratıcılıklarını Geliştirme Üzerine Örnek Çalışma. Uludağ Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 24(2), 487-501.
Erişti, S. D. (2014). Culture Perception of Art and Design Students Come in Turkey through International Erasmus Program (Uluslararası Erasmus Programı Çerçevesinde Türkiye’ye Gelen Sanat ve Tasarım Öğrencilerinin Türk Kültürü Algıları), Anadolu Journal of Educational Sciences International, (4)2, 82-107.
Eroğlu, Ö. (2016). Bir Resme Nasıl Bakmalıyız (2 b.). İstanbul: Tekhne Yayınları.
Feldman, E. B. (1987). Varieties of Visual Experience. New York: Prentice-Hall
Gerring, J. (2007). Case study research: Principles and practices. New York: Cambridge University Press.
Gökay, Y. (1998). Birleştirilmiş Sanat Eğitimi Yöntemine Göre İlköğretim II. Basamağında Sanat Eleştirisinin Uygulanması ve Sonuçları. Doktora Tezi. Konya.
Habermas, J. (1994). Modernlik: Tamamlanmamış Bir Proje. (N. Zeka, Çev.) İstanbul: Kıyı.
Karabıyıkoğlu Boduroğlu, S. (2010). Türk Sanat Eğitiminin Tarihsel Gelişimi Ve Bauhaus Ekolünün Türk Sanat Eğitimine Yansımaları. Yüksek Lisans Tezi. Eskişehir: Anadolu Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü.
Karabulut, N., Karakuzu, M., ve Konca, Y. (2008). Sanat Eğitiminde Pedagojik Eleştiri Yöntemleri. Güzel Sanatlar Enstitüsü, (21), 87-111.
Kıratlı, A. D., Türkcan, B., İlhan, A. Ç., Erişti, S. B., Coşkun, N., Yılmaz Gökay, M., ve Kurt, A. A. (2011). Görsel Sanatlar Eğitimi. (S. D. Erişti, Ed.) Eskişehir: Anadolu Üniversitesi.
Kırışoğlu, O. T. (2005). Sanatta Eğitim. Ankara: Pegem.
Marshall, C. ve Rossman, G. B. (2014). Designing Qualitative Research. New York: Sage.
Mazlum, Ö., ve Ekmekçi, H. (2016). Görsel İletişim Tasarımı Eğitiminde Pedagojik Sanat Eleştirisi. Dumlupınar Üniversitesi Sosyal Bilimler Dergisi(47), 64-73.
Mercin, L., ve Alakuş, O. (2005). Sanat Eleştirisi ve Pedagojik Eleştiri Yönteminin İncelenmesi. Ziya Gökalp Eğitim Fakültesi Dergisi(5).
Miles, M. B. ve Huberman, A. M. (1994). Qualitative data analysis. USA: SAGE Publications.
Özsoy, V. (2003). Görsel Sanatlar Eğitimi: Resim-İş Eğitiminin Tarihsel ve Düşünsel Temelleri (1 b.). Ankara: Gündüz Eğitim ve Yayıncılık.
Wilson, B. (1997). The Quiet Evolution: Changing The Face of Arts Education. Los Angeles: The Getty Education Institute for the Arts.
Yazar, T., Aslan, T., ve Şener, S. (2014). Sanat Eğitimi Sorunu Olarak Ülkemizde İlk ve Ortaöğretim Kurumlarında Sanat Eğitimine Olan İlgisizliklerin Sebepleri. Ondokuz Mayıs Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi(33(2)), 593-605.
Yıldırım, A. ve Şimşek, H. (2006). Sosyal bilimlerde nitel araştırma yöntemleri, Ankara: Seçkin Yayıncılık.
Yıldız, E. M. (2012, Ocak). Görsel Sanatlar Yetiştiren Kurumlarda Sanat Eleştirisi Disiplininin Baskıresim Derslerine Olan Etkisi. Doktora Tezi.
Yıldız, E. M. (2019). Sanat Eleştirisi Disiplininin Baskıresim Derslerine Olan Etkisine Yönelik Öğrenci Görüşleri, Ulakbilge, (7)32. DOI: 10.7816/ulakbilge-07-32-02
Yılmaz, M. (2013). Modernden Postmoderne. Ankara: Ütopya.
YÖK (2018) Resim-iş Öğretmenliği Lisans Programı. https://www.yok.gov.tr/Documents/Kurumsal/egitim_ogretim_dairesi/Yeni-Ogretmen-Yetistirme-Lisans-Programlari/Resim_Is_Ogretmenligi_Lisans_Programi09042019.pdf (Erişim tarihi: 20.03.2020)
Bağantı 1: https://www.anadolu.edu.tr/akademik/fakulteler/167/resim-is-ogretmenligi-programi/dersler Erişim tarihi: 04.02.2020
Bağlantı 2: https://www.anadolu.edu.tr/akademik/fakulteler/ders/141767/temel-tasarim-i/ders-ogrenme-ciktilari Erişim tarihi: 08.03.2020
Bağlantı 3: https://www.anadolu.edu.tr/akademik/fakulteler/ders/141819/sanat-elestirisi/ders-ogrenme-ciktilari Erişim tarihi: 20.03.2020

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
Copyright (c) 2021 Sanat Eğitimi Dergisi
