Evaluation of the Effect of Plaster Mold Techniques on Three Dimensional Designs of Handcrafts Department Students
Cilt 12 Sayı 1 kapak
PDF (Turkish)

Keywords

Handcrafts
Design
Plaster
Mold
Three Dimensional Design

How to Cite

İba, Ş. M., & Nas, E. (2024). Evaluation of the Effect of Plaster Mold Techniques on Three Dimensional Designs of Handcrafts Department Students. SED Journal of Art Education, 12(1), 1-16. https://doi.org/10.7816/sed-12-01-01

Article History

Received: 12 January 2024
Revised: 17 June 2024
Accepted: 21 June 2024
Published: 1 October 2024

Abstract

Art education has an important place in the general education of human beings. With today's developing technologies, the perception of three-dimensional object design in art education can change in line with new concepts and applications every day. Accordingly, perception and expression possibilities have also increased. When art education is considered as a creative process, the importance of material in artistic creation is a very important element. In the process of product formation; getting to know the material, learning and developing the technique, thinking through trial and error, questioning and accordingly developing creativity contribute to the development of plastic shaping experiences. The study is material-oriented and the main purpose of this approach is that plaster, which is used in many fields such as construction, health, chemical industry, agriculture, scientific research and art, exhibits an advantageous profile thanks to its easy availability, affordable cost, unlimited shaping and inorganic properties. Thus, it is aimed to investigate a sustainable design model. It was realized as a project supported by Selçuk University Scientific Research Projects. In this project, the study was carried out with fourth-year students (7 students) of the Department of Handcrafts Design and Production, Faculty of Art and Design, Selçuk University, in the 2018/2019 academic year, within the scope of the 7th Semester Contemporary Art Workshop Course. The main problem in this study is to investigate the effect of the three-dimensional perception of students studying art and design on the application of the designs they develop using plaster mold techniques. In the project, the experimental design method based on design, material and technique in the development of products and processes in art and design application education was used in accordance with qualitative research principles. Plaster was chosen as the material in the project. As a result, it is aimed to evaluate the effectiveness of producing subjective solutions to a new design problem with a new material.

Öz

Sanat eğitimi, insanın genel eğitimi içerisinde önemli bir yere sahiptir. Günümüzün gelişen teknolojileri ile birlikte sanat eğitiminde üç boyutlu obje tasarım algısı da her geçen gün yeni kavram ve uygulamalar doğrultusunda değişim gösterebilmektedir. Buna bağlı olarak algı ve anlatım olanakları da artmış bulunmaktadır. Sanat eğitimi yaratıcı bir süreç olarak düşünüldüğünde sanatsal yaratımda malzemenin önemi oldukça önemli bir unsurdur. Ürün oluşum sürecinde; malzemeyi tanıma, tekniği öğrenme ve geliştirme, deneme ve yanılmalarla düşünme, sorgulama ve buna bağlı olarak yaratıcılığın gelişmesi plastik şekillendirme deneyimlerinin gelişmesine katkıda bulunur. Çalışma temelde malzeme odaklıdır ve bu yaklaşımdaki temel amaç; inşaat, sağlık, kimya sanayi, tarım, bilimsel araştırmalar ve sanat gibi birçok alanda kullanılan alçının kolay temin edilebilme, uygun maliyet, sınırsız şekillendirme ve inorganik özelliği sayesinde avantajlı bir profil sergilemesidir. Böylece sürdürülebilir bir tasarım modelinin araştırılması hedeflenmiştir. Selçuk Üniversitesi Bilimsel Araştırma Projeleri kapsamında desteklenen bir proje olarak hayata geçirilmiştir. Bu projede 2018/2019 öğretim yılı Selçuk Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi El Sanatları Tasarımı ve Üretimi Bölümü 4. Sınıf öğrencileriyle (7 adet öğrenci), 7. Yarıyıl Güncel Sanat Atölyesi Dersi kapsamında çalışma yürütülmüştür. Bu çalışmadaki temel problem sanat ve tasarım eğitimi alan öğrencilerin üç boyut algısının, alçı kalıp tekniklerini kullanarak, geliştirdikleri tasarımların uygulamasındaki etkisinin araştırılmasıdır. Projede, sanat ve tasarım uygulama eğitiminde ürün ve süreçlerin geliştirilmesinde tasarım, malzeme ve tekniğe bağlı deneysel tasarım yöntemi nitel araştırma ilkelerine bağlı olarak kullanılmıştır. Projede materyal olarak alçı seçilmiştir. Sonuç olarak yeni bir materyalle yeni bir tasarım problematiğine öznel çözümler üretilmesi etkinliğinin değerlendirilmesi amaçlanmıştır.

Anahtar Kelimeler: El Sanatları, Tasarım, Alçı, Kalıp, Üç Boyutlu Tasarım

PDF (Turkish)

References

Bloch, M. (2010). Is Therereligion At Çatalhöyük... Oraretherejusthouses. Religionin Theemergence Of Civilization: Çatalhöyük As A Casestudy, 146-162.

Bulat, S- Bulat, M. Bauhause Tasarım Okulu, Atatürk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi 2014 18 (1): 105-120

Çınar, S. (2024). Çağdaş Seramik Sanatında Tekstil Ürünlerinin Kullanım Biçim ve Yöntemleri. RumeliDE Dil ve Edebiyat Araştırmaları Dergisi, (40), 497-516. https://doi.org/10.29000/rumelide.1502884

Demiriz, Y. (1979). Osmanlı Mimarisinde Süsleme - I - Erken Devir (1300- 1453), İstanbul: Kültür Bakanlığı Yayınları.

Erkmen, N. (2009). Bauhaus Ve Maramara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi. Bauhaus: Modernleşmenin Tasarımı. İstanbul: İletişim Yayınları.

Gürdal, E.; Acun, S. (2003).Alçı Malzemenin Taşıyıcılık Özellikleri,Tmh - Türkiye Mühendislik Haberleri, S.427, İstanbul, S. 63-70.

Karaçağ, A. (2006). Alçı Sanatı, Anadolu Selçukluları Ve Beylikler Dönemi Uygarlığı (Mimarlık Ve Sanat), C.2, Ankara, S.493-505.

Konak, C. (2016). Bauhaus Okulu Ve Eğitim Anlayışı, Kesit Akademi Dergisi, Yıl: 2, Sayı: 3, Mart 2016, S. 154-162

Mellaart, J. (2003). Çatalhöyük: Anadolu'da Bir Neolitik Kent (G. B.Yazıcıoğlu, Trans.). İstanbul: Yapı Kredi Yayınları.

Öney, G. (1992). Anadolu Selçuklu Mimarisi Süslemesi Ve El Sanatları, Ankara.

Önge, Y. (1992). Konya'da Yeni Bulunan Alçı Süslemeler. Vakıf Haftası Dergisi, 187-195.

Özmen, A. F. (2024). Türk Kültür ve Sanatındaki Bitki Sembolizminin Çağdaş Türk Resim Sanatındaki Yansımaları. RumeliDE Dil ve Edebiyat Araştırmaları Dergisi, (Ö15), 683-696. DOI: https://zenodo.org/record/13825278

Yurttadur, O., Bayrakdar, T. ve Gürbüz, A. (2022 a). İlköğretim Öğrencilerinin Resimlerinin Renk KullanımıAçısından İncelenmesi. Ulakbilge, 79 (Aralık): s. 1265–1278. doi: 10.7816/ulakbilge-10-79-06

Yurttadur, O.; Bayrakdar, T. ve Gürbüz, A. (2022 b). İlkokul 4. Sınıf Öğrencilerinin Resimlerine Henri Matisse’nin Eserinin Etkilerinin Renk Açısından İncelenmesi. Sanat Eğitimi Dergisi, 10/2 (Güz): s. 125–142. doi: 10.7816/sed-10-02-02

Yurttadur, O.; Bayrakdar T.; Gürbüz A.(2022 c). Resim Sanatçılarının Eserlerinde Mekan ve Renk Kavramına Dair Bir İnceleme. Kalemişi, 21 (Güz): s. 119–134. doi: 10.7816/kalemisi-10-21-03

Creative Commons License

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.

Copyright (c) 2024 Sanat Eğitimi Dergisi